区别于传统摇滚乐，早西乐队不按套路创造了很多后现代主义摇滚音乐。

后现代主义摇滚，是指用摇滚乐器制作出来的纯音乐。它不提供音乐的画面感，只营造氛围。和大多数纯音乐不同，后摇通过不断地重复节拍来造成听者的共鸣，在后摇的氛围里宣泄情绪，让听者在氛围里尽情遨游。

简单来说，后摇就是没有歌词的摇滚纯音乐。

演出现场

早西的简介里有这样一句话：“简单的音符、恰到好处的声响组合，沉浸其中你会感受到更多无法用言语和歌词表达的情感与画面。”听众的表达本身也是作品本身的一部分，让作品完整的唯一办法就是把它带到大家面前。那些曾经在耳机里击中你的声音，希望在现场，我们的身心都能成为这些声音的一部分，享受最原始的触动。这也是早西乐队始终坚守的初心。

表达者：可以被误解但绝不能妥协

“坚持自己的音乐初心，不被市场带偏”。当问到演出主题「表达者」对乐队来说有什么不一样的含义，早西老师坚定地说。“我的音乐作品在早期会伴随着各种质疑和不认可的声音，甚至是指责，可我还是想表明自己的立场，所以我坚持下来了”。

从2016年至今，早西乐队从一人乐团发展至如今的三人乐队。坚守初心，不随波逐流，不屈服市场。“在中国的音乐市场中，后摇滚乐队渐渐增多，我们也在努力前进着。”

2016年12月4日，早西在个人微博发布了第一篇作品音乐分享。这就是最早的“早西”，一个人即一个团。早西演出的想法一直都有，不过自己一个人在舞台中央，又或者是作为后摇现场，还是略显势单力薄。所以在单人成团这一期间鲜少露面，不演出埋头创作。后来早西乐队等到了第二位成员-月耳老师（键盘手），再之后又迎来了一位优秀的鼓手-大智老师。就这样，早西乐队终于“完整”的出现在大众眼前。

早西乐队采访接受商界青年采访

早年间，早西在音乐平台发布新歌，但歌曲时常不被理解甚至遭到“网络键盘手”的吐槽和谩骂。在很长一段时间里，早西开始陷入自我怀疑，选择是否正确，这条道路是否要坚持，花费在音乐作品的时间是否值得.......

但坚持是一件很酷的事情，早西老师就这么一步一个脚印坚持下来了。

流量为王的大环境下，为了博关注，吸流量，很多华而不实的作品腾空出世，导致大众审美被带偏。他想通过这次演出的主题来呼吁更多的创作者不过于地迎合市场，坚持自己的音乐初心，“热点”不向“权威”妥协。月耳老师与早西老师观点一致，她想让大家勇于表达自己，不趋于别人的想法和市场的要求，做自己认为对的事情才是一个“表达者”应该做的态度。

注入“特别元素”做不一样的后摇乐队

后摇乐队大类来说也算是纯音乐，后摇乐队一般以摇滚三代键为基础，但早西乐队融合了特别的音乐元素，采用了电影音乐的素材，加入了自身乐队的灵感，形成了不一样的早西乐队。

早西老师的音乐启蒙人是中学时期一位编曲风格很有个性，具备另类摇滚的日本音乐人。受其影响，早西对音乐的兴趣日渐加深，大学时便也毫不犹豫地选择了音乐专业，继而“顺其自然”地建立了早西乐队。

月耳老师则是被早西老师的音乐作品深深吸引才选择加入早西乐队。谈及喜欢原因时，她笑着说：“还没加入乐队前，偶然间听了一首早西老师的音乐作品就对老师的音乐风格产生兴趣了。”在音乐圈，大家普遍认为后摇滚音乐风格都差不多，就连圈外人也会笑着调侃后摇写词人写后摇都有“公式”，连起音乐作品名都有“公式”，但在月耳老师看来，早西的音乐作品不仅不是标准的公式，还有很独到的心思和见解，逐渐地，这份喜欢亦愈加深沉。

当被问到乐队成员间是如何认识时，早西老师和月耳老师都会心一笑。

“我俩认识的契机很特别，尽管在线上交谈时很愉快，但线下会面还是会忍不住的紧张甚至是不知所措。”两个人性格都偏“社恐”，早西第一次去月耳家时，会紧张到连坐沙发都如坐针毡。“多亏她家小狗‘很合时宜’地跟我玩闹，加上自己也养狗，双方通过养狗的共同话题慢慢交流起来。”

在逐渐的深入交流中，双方逐渐达成共识。就这样早西乐队就由最开始的单人成团过渡到两人合作，再到之后的三人成团（大智老师加入）。早西乐队的音乐风格也越来越完整多样，可以说已经完成了0-1的成功跨越。

风格的多样与完整，是早西乐队发展的必然。在后摇中加入一些具体的指向，使得音乐作品带有独特的韵味和魅力，让音乐作品服务于音乐本身，但不让乐队风格受其限制。网络上对“后摇”的解释“五花八门”，对于早西乐队来说它只是一种很好的表达方式，过分解读反而不够纯粹。歌迷们在网易云音乐上评论道“早西乐队的作品就像是斑驳记忆化身音符在曲子中闪闪发光，器乐构建出当时的点点滴滴，时光仿佛就定格在当时那台破旧的钢琴上，一切都是如此岁月静好”。

早西乐队现场演出图

后摇滚给听众的音乐感受是与传统意义上的摇滚乐激励情感是完全相反的，它的音乐富于使人催眠和声响低沉单调（尤见于一些以吉他为主的乐队），即使相对亮色的音乐也使人感到镇定和醒脑。很多后摇滚乐队是在一个相同的意识下建立起来的，这种意识就是：摇滚乐已经丧失了自身的真正的反叛意识，并且很难从自身的陈旧模式和空洞姿态的巢穴中自拔。所以后摇滚拒绝一切与传统摇滚乐相关的东西。那么早西乐队的后摇滚音乐风格相当于对摇滚的一种特殊回应。

通常来说，乐队成立之初，乐队成员之间难免会因为对音乐作品的不同见解及想法产生不可避免的摩擦和矛盾。但早西乐队没有这种烦恼。“乐队的音乐作品都是我来写词，然后再分工给他们，两个成员都听我的，成员内部间基本上没有矛盾”。

三人器乐摇滚乐队早西，极具自我特点的音乐风格，为国内器乐摇滚添上了浓墨重彩的一笔。正是因为这种和谐的团队氛围打造了一首又一首受欢迎的音乐作品。是通过音乐呈现出形象独特的《十二星座》；是让音乐受众沉浸在乐队打造出来的氛围中，《梦见自己死去》让受众体验既虚幻又无助，大梦一场回归现实的空洞感；是“听说知更鸟回来，我从暗夜等到花开”的勇敢行动……

和歌迷们：亲密的朋友关系

早西老师回忆起早西乐队第一次去现场演出时印象深刻。“第一次去巡演时，现场人不是很多，大家就这么安静地看着我们，听完我们的每一首歌曲，一首歌结束后，台下都在喊加油”早西老师笑着回忆起。“他们喊加油时，真是让人哭笑不得，但这是一种独特的鼓励方式。”

早西乐队的成员们都是“社恐”的性格，歌迷们也大多都是腼腆、默默支持的性子。也正是这种性格相似，音乐口味相似，所以早西乐队与歌迷们的音乐灵魂才得以共鸣。

早西乐队用“亲密的朋友”来定义乐队与歌迷们的关系。歌迷们会在演出现场进行回应互动、微博线上互动、演出结束后早西乐队也会收到歌迷们的演出返图……“早西乐队有乐迷微信群，群里氛围很好，大家说说笑笑谈着自己喜欢的音乐类型，分享音乐作品，乐迷们还能找到志趣相投的同道中人…”

正是因为早西乐队与歌迷们不仅是亲密的朋友，也是音乐的灵魂伙伴，所有早西乐队珍惜每一次现场演出的机会，借着机会给乐迷们争取最大的福利，不辜负乐迷们的期待。

国内乐队风格种类多，乐队数量大，早西乐队在这种竞争中也存在着经济压力。“虽然演出场次多，但疫情过后场地成本上升，演出场次多，国内乐队间竞争压力大，喜欢后摇滚乐队的歌迷们更少，若去了另一个乐队场次，我们这里也就少了。”早西老师这么说着。“但早西乐队目前被越来越多的人认可，加入乐迷队伍的人越来越多，所以我们有信心早西乐队会越来越好的。”

早西老师还透露道：目前乐队下半年将在北方主演，比如北京、天津、郑州、济南、西安等主要城市。乐队也会在接下来的时间准备新的音乐作品，新专辑也很期待得到大家的喜欢。

“表达者可以被误解，但绝不能妥协。”这不仅仅是早西乐队的“闪光点”，也是我们的“闪光点”，“表达者”可以是早西乐队，可以是你，可以是我，可以是千千万万个坚持初心，勇敢前行的每个人。背灯和月就花荫，已是十年踪迹十年心，来日之路定能光明灿烂！

记者：伍习莲

摄影：周 佳

摄像：黎柳山