“一么多Design”是什么？是一家广告公司吗？一么多Design工作室的创始人花花（王婳）和CC（陈成）不以为然，连连说no。

根植在成都，一么多Design多年来服务于香港置地、合景泰富、IFS、华润集团、太古地产、SKP、世茂、龙湖、来福士、水井坊、W酒店、美高梅、万华集团麓湖、蚂蚁集团、小米集团、小红书、OPPO、霸王茶姬、书亦烧仙草等知名企业......在一筑一事2020年度《一张成都清单》评选中，一么多Design被纳入【10个年度“小而美”品牌】名单。

9年耕耘中，一么多Design凭借极具个性和说服力的作品获得了设计行业内广泛的讨论度，更作为中国本土设计力量在国际舞台大胆发声。

吃得苦，人不土

从一开始的二人拍档，到如今初具规模的四十人团队，一么多Design在选人方面独具慧眼。“吃得苦，人不土”是其唯一的选才标准——个性、活力、热爱设计、能够保持自己的创造力以及珍贵的感受力。

“我完全不问出处，我一点都不关心你是哪个学校毕业的，是不是这个相关的专业也不重要，我只看作品和态度。”CC笑着说。面试除了用作品说话，还会问面试者是否纹身、喜欢什么音乐、星座、血型等问题。“问这些问题，因为我们就是一家很有个性的公司，我们很看重每个人有独立思考的能力，有自己的想法和审美，有自我表达，不要随波逐流。”

一么多Design 创始人 CC和花花

于是我们看到，退役军人、纹身师、职业 DJ......很多并非设计专业，半路出家、 自学成才，来自天南海北独具个性的年轻人，组成了一个有想法的、不被定义的一么多Design。

一么多Design喜欢在多元的视角中，探讨设计和艺术，基于背景丰富多样的团队伙伴，从不同行业、领域出发，持续碰撞和验证，为设计贡献多种可能。

他们的灵感有时来源于一幅世界名画，《最后的晚餐》被他们摆进高宅，柯布西耶、李清照、笛卡尔等数位看似打不到边的不同时代的各界名人，被凑到一张餐桌上。

UG法国水师兵营 X 一么多Design

他们在纽约时装周中，把巴赫的音乐曲谱化为数字坐标，结合艾舍尔的绘画制式，重塑钢琴键、棋盘等元素，将抽象的哲学思考转化为具象的视觉语言。

YAJUN纽约时装周 X 一么多Design

不问出处、重视个性、不断跨界，仿佛一么多Design本身就是一群“个性人”的共同体，在多变中孕育和创变无限可能。

艺术化思考 商业化执行

从一个艺术家或者从一个设计师的角度去幻想一些事情，和你从一个商人的角度去实际操作肯定会有不同，我们尽量在这个中间去做平衡和取舍。” 所以一么多Design提出了“艺术性思考、商业化执行”的解题思路——专注于将全球范围内前沿的艺术理念转化为商业化的视觉。

一么多Design工作环境

2017年，为Ufun悠方设计系列视觉、IP形象，开启了一么多Design在商业地产领域的大门。从成都万象城、天津万象城、上海万象城、沈阳万象城、深圳湾万象城，到成都IFS、成都SKP、广州太古汇…一么多Design将具备艺术内核的商业设计逐一遍布全国。

广州太古汇 X 一么多Design

在商业之外，一么多Design也持续专注前沿艺术、趋势的探索，以及对文化、社会议题的探讨。作为最早一批玩转AIGC实验创作的先锋团队，与AI共创的「發跡 CHN156-0086」系列中式机械姬形象，亦受邀参与2023成都世界科幻大会<共生纪元>主题艺术展。

一么多Design「發跡 CHN156-0086」系列作品

而这份探索，亦让一么多Design，沉淀出独特的创力表达手段以及多媒介组合设计的流程方法。AI-Assisted辅助设计，便被率先应用于2023年华润万象生活“百分百万象”全国联动整合营销活动之中，为25+品牌专属打造独具特色的艺术世界。

华润万象生活 X 一么多Design

艺术与商业的交叠，被一么多Design总结为一种“感性的理性”，在主观贴近用户情绪及语境的同时，又始终保持着商业传达所需的克制。正如一么多Design为小米暑促礼赠做的包装，通过“内外之间”的品牌概念，以及贴合产品功能的“弹幕标语”，满足“契合品牌调性、并实现与用户二次对话”的构想。

小米 X 一么多Design

在做艺术与活下去的权衡之间，设计师们无疑是“一群戴着镣铐跳舞的艺术家”，而一么多Design拒绝随波逐流，选择创造自己的游戏规则。

一么多Design不是广告公司

一么多Design的名称蕴含着两位创始人的期待，“‘一么多’来自成都方言，我们保持创造更多可能性，一直坚持做艺术，做原创，我们同时希望能够在地化，回到成都，做一些地域表达。”

而英文直译为“YIMEDUO Design”还代表了文化自信，“为什么要用英文名，拼音就很酷，走到国际市场也叫一么多Design，我就要让外国人来读中国的拼音。”从本土文化里面挖掘元素，才可以更好地站在世界的舞台上。

一么多Design 创始人接受采访

9年前，两个在英国求学的设计学生苦涩地发现在一众设计作品中各个国家的风格鲜明，而中国的设计恍若空白。中国的文化底蕴、内容元素、历史起源如此深厚，设计的天地如此广阔，但是如何表达它需要一个很长的过程，所以一么多Design期望在原创艺术的设计底层逻辑之上增添中华内核文化的表达。

2019年，花花驻地大理周城，在云南学习当地扎染工艺，开发系列母版图案的设计，以传统为载体,现代为主题，将非遗融入当代生活场景。

一么多Design「Feeling Blue」系列作品

2021年，为新晋中式国风茶饮品牌霸王茶姬，设计IP形象、装置、拍摄产品营销宣传短片，实现本土文化内容的潮流时尚化转译。

霸王茶姬 X 一么多Design

2022年，与音乐剧熊猫合作，从营销海报、概念短片、剧本场景，到系列主角IP形象、系列衍生文创的设定、设计、开发，意图在成都城市肌理与中国传统文化的沃土上，向世界讲述中国故事。

音乐剧熊猫 X 一么多Design

2023年，为“以时尚为全新发展定位”的濮院古镇，在先锋时尚的权衡与传统文脉的感知间寻得平衡，重塑顺应时代的东方纹理，以濮院古建筑而形，构造属于当地人的山间丛林。

濮院时尚古镇 X 一么多Design

一么多Design肩负着中国本土设计师的一份责任，不给自己设限，希望孵化自己的品牌，成为不拘一格的设计中心。“我们是’疯子’，每天都在做白日梦，但我们与‘疯子’的区别是，我们晚上能找到回来的路。”在中国设计风格并未成型的当下，一么多Design始终低调地寻求改变。

结语

如今，拥有国际化背景的一么多Design不仅跨越了空间，不断汲取全世界的设计前沿理念和经验，也跨越着行业的界限，从艺术出发，开展时装、文创、 酒店、买手店、展览等类型丰富的跨界合作。

一么多Design构想中的未来“设计中心”，正在慢慢成型、逐渐充盈。这个独属于一么多Design的设计中心以中国本土设计理念为框架，艺术性审美为地基，天马行空的想法是钢筋水泥。

记者：李青玲；摄影：刘茗芳；摄像：姜欣雨；编辑：罗振倩