被称为“京城后摇滚传说”的文雀乐队，从成立的那一天起，关于他们的“传说”就一直不断。

文雀乐队诞生于16年前的北京，在各种机缘巧合之下组成了这支乐队。“本来我们都是其他乐队的乐手，然后当时也在一起演出，后来就在一起组乐队了”乐队吉他手刘佳说。

2024年3月1日，文雀乐队发布了他们的第7张专辑，同一时间也开启了乐队16周年新专辑巡演。

“站在时光的迷雾中央环顾，眼看记忆的涟漪漫开，时间好像被抽了真空，这个维度上的所有故事，都被压缩成了一个「某」。”文雀乐队想用这个字，来记录他们的第十六年，全新专辑《某》收录四支新曲，在时间的不同刻度上跳跃，将时间的脉络扭成一股悦耳的丝线，映照过去、现在和未来的交汇。

文雀乐队演出现场

声名，“雀”起

在乐队成立两年后的2010年，文雀发布了第一张专辑《SparrowFirst》，早期的这张专辑带有浓厚的“数摇味”（指频繁使用不对称节拍，却让每样乐器巧妙地于不同音轨上“对在一起”，听起来顺畅不碍耳。因复杂结构如数学运算，故此称为“数学摇滚”。）

文雀的故事就此开始。2012年发布的专辑《彩虹山》可以算是许多文雀粉丝最早接触到文雀的一张专辑，许多粉丝的歌单至今仍保存有专辑同名曲《彩虹山》。如果说早期的文雀还带有“数摇”的味道，那么这张专辑可以说是文雀“后摇”（一种摇滚乐风格，其特点是专注于探索和弦或即兴演奏的纹理和音色，而非传统摇滚歌曲的结构）风格的淋漓展现。因此，文雀乐队也被众多喜爱后摇滚的乐迷称作“京城后摇滚传说”。

自乐队成立以来先后发行了〈彩虹山〉〈看风景的人〉由文雀音乐工作室发起的后摇合辑〈九耳玖支〉已在十一月面世，并于十二月在北京糖果三层举办了首届文雀匯后摇音乐节。在此之后，文雀乐队保持着平均2～3年发布一张高质量专辑的节奏，始终活跃在中国的摇滚乐舞台上。

文雀乐队演出现场

直到今天，文雀乐队成立已有16年，在乐队成立16周年之际，他们将此前发布的7张专辑制成黑胶，许多朦胧美好的记忆酿成酒从2008年入窖，如今已是醇香佳酿。对于摇滚，乐队吉他手刘佳坦言：“就是在音乐里讲了一些最近发生的事。”

文雀乐队接受采访

春来，文雀归

在北京福浪结束了巡演的第一站后，文雀的2024年巡演，才算刚刚开始。“这次巡演的主题是我们成立16周年，除了保留以前演出用的VJ，这次我们认真编排灯光，设计了VJ和灯光配合。包括新专辑《某》的歌，不过老的粉丝看了之后还是会说，这就是以前的文雀。”乐队吉他手郭峰说。

4月27日乐队巡演至重庆时，整个巡演过程已经过半。在此前的几站中，乐队经常是一个5日5城的“极限挑战”，在巡演至南宁站时甚至上演了一场争分夺秒的聚会。“其实演出的这些歌，几乎算是天天演，我们经常头一天还在这个城市演完，第二天又得去下一个城市，所以就是抓紧一切时间去休息，去睡觉来恢复和积攒能量，有时候我也会喝一点酒来缓解疲惫。”乐队吉他手郭峰说。

文雀乐队吉他手郭峰

“音乐最开始肯定是热爱，现在对于我们来说则是工作，因为你只有把音乐当成工作，你才能把他做好”乐队吉他手刘佳说。

文雀乐队吉他手刘佳

某年、某月、某日、某时

文雀乐队16周年巡演海报

清音吉他如彗星划破夜空，朦胧回音仿佛彗尾上闪光的尘埃，引人降落在某年坐标。时间的阀门卸压，迷雾在娓娓诉说中消散，合成器的琶音在耳边呢喃，情绪和记忆在盘旋中上升，饱满的齐奏却戛然止息于和天顶触手可及的边缘，一个呼吸间，回到最初的乐段，闭合了这圈莫比乌斯环。

文雀乐队鼓手吕楠

文雀乐队的创作模式，更多是一种对于自身灵感的探索，就像是一种“玩”出来的音乐。“比如说今天佳哥想出来了一个乐句和几个想法，我们就在一块儿排练，通过即兴，加入一些东西进去，然后我们觉得可以了，这个就是我们的作品。”乐队贝斯手黄继扬说道。

文雀乐队贝斯手黄继扬

在被问到哪首歌是自己最喜欢的歌曲时，文雀乐队的各位也不约而同地提及了新专辑中的4首歌曲。

“《某时》算是我们的第一首有词的歌，那天我想出来这些词之后就把他写下来了，然后加入了我们每个人的人声去唱。”乐队吉他手刘佳在谈到新专辑创作时说。

当过去，现在和未来的线索穿过时光的迷雾交汇，记忆中几乎淡忘的、等待重新点亮的画面，开始像一片片自动完整的拼图，找到彼此契合的边缘，重现心中最美的图景。

结束重庆场的演出后，文雀乐队的各位又即将奔赴下一站为乐迷带来精彩的演出，正如他们这么多年来一如既往对于音乐的热爱与坚持，是工作，也是生活。不管是过去，现在，还是未来，每一个时光的碎片都有其独特滋味。

记者：张皓岚；摄影：李玉娴；摄像：樊雯蕊；编辑：罗振倩