在朋克脱离本初成为一种叛逆符号和时尚元素的今天，更多的朋克音乐变得浮夸做作起来，诚实和直接变得难能可贵。

作为中国第一代朋克乐队，反光镜乐队成立于1997年，多年的沉淀使得反光镜乐队成为国内朋克乐队的独特存在。

2020年的全国巡演，反光镜乐队给无数乐迷带来了一场视听盛宴，2021年的巡演现场依然好评如潮。“中国第一代朋克乐队”“第一支在美巡演的朋克乐队”“第一支在人民大会堂演出的朋克乐队”……无数的称号成为反光镜乐队的标签，也成为中国朋克乐队发展史的见证。

朋克是乐队的初心

玩朋克的人一定是酷的，这是大多数人对于朋克乐队的初印象。但在后台见到反光镜乐队的第一面时，“温和”是反光镜乐队带给采编组的初印象。尽管已经成立多年，但是岁月并没有在他们的身上留下太多的变化。贝斯手田建华酷酷的，主唱李鹏始终温温和和，而鼓手叶景滢则是一个帅气的大男孩。在采访过程中，主唱李鹏，贝斯手田建华主说，鼓手叶景滢作为补充。聊到高兴之处，三人彼此相视一笑。

谈到与朋克的初识，贝斯手田建华说道：“以前的专辑是合集形式，一个专辑里面会有很多很多首歌。”在那个音乐市场不那么多元化的时代，磁带并不是那么好买，所以大家会花很长的时间去听，将它彻底吃透。”他们对于朋克热爱的种子，也在那个过程之中慢慢埋下、生根发芽。

“比起我们那个时候，现在孩子简直是接受了爆炸式的音乐给养”，李鹏说道“我们那时候，听一张专辑要拜托朋友辗转从国外带过来。”谈笑之间，反光镜乐队感慨起今天音乐的自由和多元化。

反光镜乐队自97年成立以来，成员从未更换过，这对于一个乐队是非常难得的。

当问到在这二十多年中，乐队遇到过的一些困难时，三人彼此相望笑出了声。“没什么困难吧，我们一直都在一起”田建华先行说道。过了一会，李鹏想了想说“03年非典的时候和现在一样，乐队没办法演出，中间停滞了半年，但是非典过后，我们就恢复正常了。这可能是我们这么多年遇到的为数不多的小困难吧。”对于这个团结且目标一致的乐队来说，没有什么困难能将他们分开，也没有任何阻碍会阻挡他们对于音乐的追求。好好做音乐始终是反光镜的目的与信仰，也是他们共同的信念。“这几年我们音乐创作的过程基本上是由李鹏做旋律，然后我和叶做一定的补充，加一点我们的想法。”

音乐是情感和思维的载体

相较于大多数朋克乐队的硬朗与反抗，反光镜乐队更多传达的是积极向上的态度，其音乐风格深受 GREEN DAY.NOFX等著名美国朋克乐队的影响，而在这种态度之中也包含着反光镜乐队对于朋克精神的理解。反光镜的歌曲多源于自己的生活，并将歌曲作为自己生活的一种反映。

主唱李鹏说道：“我们想写一些跟我们生活周边相关的事情，我们更喜欢这样的简单。”这种纯粹的简单体现在反光镜的大多数歌中，比如《嘿！姑娘》，这首网易音乐评论1W＋的歌，灵感涌现却是在一次遛弯之中。“我们主要写的是自己”，作为一支朋克乐队，反光镜之所以受到很多人的喜爱，概因它显示出的是一种青春的胜利，使得人人都渴望年轻，这也显示出中国朋克文化的“健康”。

如 《天天有时间》歌词所写：“没有事情，今天我不知道做什么，也不知道会有什么，会有什么想法，站在路上，想一想今天没事儿做，也只好再回家呆着，天天有时间，不知道做什么，也不知想什么，但愿我天天有时间，不知做什么，也不知想什么。”

而这种健康，还体现在反光镜乐队歌曲的创作来源。“有时候我们会反映一些比较实在的社会现象，比如单亲家庭，留守儿童，环保之类的。”《还我蔚蓝》是一首唤醒人们冷漠的环保意识的歌曲,“仰望星空你是否还能许下诺言”这样无奈的句子代表着反光镜对于环境的关注, 略显嘲讽的幽默并不是目的, 忧心于环境的保护才是真实的想法。而在《坦白》中“反光镜”更是敏锐地把视线投向了一个新兴的群体——“啃老族”，“是什么力量遮住你的视线, 让所有的欺骗都成为誓言”, 心高气傲、价值观出位正是“啃老族”的特点, 所有人在成长中都会有困惑和迷惘, 但并不能因此放弃尝试的勇敢：“也许你不曾发现真实的一面”, 倡导每一个人都应该独立起来, 以自强的姿态走着自己的路。

在重视音乐性和技巧的同时，反光镜乐队更重视的是情感的表达，在乐队普遍使用更为先进的技术来丰富舞台声音的时代，反光镜乐队却依然坚持使用吉他，贝斯，鼓这三元件。“技术会让你的音乐风格或内容上的空间更大一点，但是灵魂还是歌词。”

出发!一起好吗

时光带给朋克与反光镜的不再是简单的情绪发泄, 当年的音乐顽童在成长, 音乐在成长, 思想也在成长。不变的是永远年轻的心态和永远年轻的乐迷。朋克永远年轻，而反光镜也同样年轻。反光镜成立二十余年，岁月在他们的身上仿佛从未留下痕迹。在LIVE HOUSE之中，反光镜的现场永远是玩的最嗨最欢乐的，在重庆站巡演现场，主唱李鹏问台下的乐迷们的年龄，“零零后”“九零后”“我们是八零后”，声音此起彼伏，与其他乐队乐迷构成不同的是，反光镜乐队的乐迷年龄跨度特别大。“我经常看见台下有家长举着小孩子来看我们的演出，每次一看到小孩我们就会特别激动，开玩笑说把孩子传过来。”尽管这个圈子的受众大多是年轻群体，但难的是反光镜乐队的歌曲可以一直不受时光的左右深受乐迷的喜爱。

“当他八十岁坐在轮椅上，听到反光镜的歌，他还能扔掉拐杖蹦起来”，这是歌迷对于反光镜乐队的普遍评价。当记者在采访时读出微博超话中这段歌迷感受时，三人大笑出声“看到这样的评价真的会很高兴。”演出现场，李鹏鼓动乐迷们“燥起来”，台下的乐迷乐此不疲地“开火车”、“跳水”，台上的反光镜乐队在为他们伴奏。“以中间那个穿衬衫的男孩为中心，把手举起来，我们一起转起来！”台上的李鹏大声向台下的乐迷喊着。看起来温和儒雅的主唱，骨子里却依然是保持着活力少年的性格。

在这个泛快销化的圈子之中，反光镜乐队却能始终保持初心，这离不了乐队三人的豁达，当谈及对于当下乐圈环境的感受时，李鹏以一种淡然的态度阐述了自己的看法：“在我们之前的那个时代，网络并没有那么发达，所以当最初面对这种环境时，我们也有点发懵，但是反光镜乐队一直在做自己的事情从未受到影响，我们以我们的方式去融入这个时代，但又想办法去坚持自己。”

2020年对于反光镜乐队来说是难熬的一年，多场演出因为疫情的原因被迫取消，而今年的部分巡演也因此中断，“重庆市中断巡演后复开的第三场，很幸运可以见到重庆的乐迷。”反光镜与乐迷一起共同度过艰难晦暗的 2020，而这场以“出发!一起好吗”为名的巡回演出将所有乐迷的心聚集起来。灾难带给我们的不只有恐惧和惊慌，还有思考与希望， 当音符流淌时，一颗颗受伤、茫然的心在音乐的作用下得到抚慰，一个个孤单的灵魂一起出发，前往光明的彼岸。

当嘉陵江上的风吹过热爱朋克的乐迷身上，当Live House的音乐穿入每一位乐迷的脑海时，当梦醒时分大家回味着演出现场的激情时，反光镜所传达的朋克精神已经埋藏在每一个人的心底里。在反光镜乐队看来，朋克精神不只是满腔热血的能量、荷尔蒙的发泄或是对社会的不满与批判，更重要的是意味着“独立思考，不随波逐流”。我们感谢反光镜乐队在2021年为我们带来的音乐盛宴，也期待2022年，反光镜乐队有更多的演出现场。